| 主持人：您在伊犁农四师生活的那段经历中，哪一段经历是您最难忘的？
姚迪雄：兵团给我的印象从一开始到离开一直是非常深刻的。在我接受教育的时候，当我热爱美术的时候，学校那段时光是刻骨铭心的，我们学校来了一个非常好的画家，他在我们国家来说都是名列前茅的水彩画家，他叫潘丁丁，他在农四师子校呆了八个月，后来调到了部队。在这八个月内，给我奠定了我这一生事业定在美术上。从那一刻开始，我少走了很多弯路，这段时间对我的人生影响极大，我很喜欢体育、篮球、游泳、乒乓球都是我很喜欢的项目，在学校我是篮球代表队和乒乓球代表队的成员。同时我还喜欢唱歌，音乐老师说你应该在音乐上发展，体育老师说我应该在体育上好好发展。我父亲是农四师子校的教务主任，他就觉得我在美术上更有天分，所以就让我把体育和音乐作为一种兴趣来并列在美术上，你的生活就不会那么枯燥了，同时你要选对职业。父亲的忠告总是很重要的，所以我就定位在美术上。有一次我住院，病的很痛苦，在这样的情况下，我一天画速写就画了四十多张，当医生找到我的时候说你不能这么画了，你身体很重要，你必须好好的学习。我当时学美术的热情非常高涨。后来到了68团，68团从事劳动很繁忙的时候，我始终有一个信念是不能放弃美术，始终在绘画上下工夫。我们那时候的劳动强度很大，当别人休息的时候是我画画的时候，八年如一日坚持了下来。师部当时的政治部主任发现了我，把我从68团调到了师部，我画电影海报、幻灯片搞宣传，同时放电影。我在伊犁这段时间，是我人生一个至关重要的阶段。那个时候在全国各地非常有名的画家都喜欢到我们新疆来采风，因为新疆是世界上地貌最复杂、最漂亮的一个地方。我给其他人讲的时候，你要真想去旅游的话，就到新疆去。全世界几乎是所有地貌，新疆都有。世界第一大沙漠是萨哈拉大沙漠，新疆有几个大盆地，塔里木盆地、准噶尔盆地等，无数的戈壁、草原、沼泽。我说地球上哪个地方有新疆这么复杂的地貌。所以我说你们要旅游就到新疆来，那个时候很多的画家到新疆来采风，他们在采风的时候我就拿着我的作品去请教，他们就给我指点。如果在科班学校学习的时候，老师其实就是一个导师，现在有这么多的画家来指导你，你吸收的营养是方方面面的。所以我少走了很多的弯路，同时新疆非常有名的画家克里姆那个时候也在伊犁，我们新疆搞创作的人基本上都是在一起，从他那里学到了很多油画的知识。我就吸收了很多大家的营养，等于是我这个基础在兵团打好了以后，全家移民澳大利亚。我已经把各种营养都准备好了，在澳洲的时候不鸣则已，一鸣惊人，我在澳洲创作了《两千袋鼠图》，在创造这个画的时候也有有趣的事情，我们经常说碰到贵人，我那时候确实碰到了贵人，在首都堪培拉举办画展，结果有一个老太太到展厅，那个时间也快下班闭管了，她在一幅丝绸之路的画前走来走去的，那幅画有14米长。我当时非常的感谢她，一个澳洲人来这么专著的看一幅中国画，我非常感谢她。结果这个老太太走过来用标准的普通画问我：“你为什么要画这么长的画？”我说我是自学成才，我是根据我的思路创造的作品，画到什么位置就到什么位置。这个画是春夏秋冬，骆驼各个季节的表现和它们漫步在丝绸之路的过程，我现在有一个想法要画一幅20米百袋鼠图。当时老太太问我你都想好了？我说我想好了，我说但是我现在有一些困难，我刚到澳洲，第一，我语言上有很大的困难，第二，我到澳洲去旅游的话，经济上有问题。这个老太太说你可以向政府申请啊？这个老太太给了我一张名片，我一看她也是澳洲政府官员。她说你回去，我们很快会把表格寄给你，我把表填完以后，他们很快就批完了。结果我后来才知道我是第一位华人接受赞助的画家，后来我就开始了环澳旅行，那次旅行是非常艰苦的，我们选择的是极限挑战的旅游线路，遇到了很多的危险，遇到了水灾、各种各样的困难，但是我们都克服了。
就这样我旅行了一圈以后回来，用一年的时间就把这幅画拿了下来，正在画到三分之一的时候，《光明日报》澳大利亚首席记者就带着光明日报代表团到我家来看这幅画，立刻就决定，姚先生你这幅画完成以后，可不可以由我们光明日报在中国给你举办展览？我那时候才三十出头，我肯定是很兴奋的，我说那太好了。在1985年4月份，在北京举办了展览。我特别开心的是，那个展览我的两个贵人都到场了，一个是澳洲理事会的执行主任，光明日报首席记者调回光明记者做外事部的主任，所以这两个贵人都参加了，让我非常开心激动的一件事。当时新华社有一个《瞭望》杂志给做了很大篇幅的报道，同时人民日报等各大媒体都报道，那次展览影响很大。
这次开始就拉开了我回国巡回展览的序幕。这次我在兵团的展览是我在国内的第81个展览，也就是世界所有的画家在国内举行展览次数最多的画家。我有一个宗旨是，我的画要充分的去见观众，你只有拥有足够的观众，你才能够给你这幅作品定位。因为来自各个方面的意见和肯定才可能使你更好的提高，你在艺术上的进步。可以进一步的去考虑下一幅画怎么做，同时我也在澳大利亚的城市举办了很多次展览。
在展览的过程中，我们很明白的是，第一个宣传了澳大利亚的山山水水和袋鼠，同时也宣传了中国的文化，因为这是中国画，所以它的积极作用是不言而知的，这种模式是我们华人艺术家应该去效仿的一件事情。中国文化为什么在五六十年代的时候地位那么低，很关键的是那个时候我们国力不强，第二我们的宣传不够，世界上很多人只认为中国画是墨，但是他们不懂墨的颜色结合，我们只有通过这种方式让他们去认识中国画。我记得有一次我去墨尔本展览的时候，有一个澳洲的画家就说“很简单”。我听了以后把纸和笔给他，我说你来试试。结果他把笔拿起来的时候，墨就开始乱流。他手足无措了，我拿过来给他画了一只袋鼠，他非常的惊叹。他通过我们这个表演以后，他明白了中国画不容易，中国画不是小儿科。中国有五千年的历史，凭着这么多人也不是小儿科，是一个很值得尊重的艺术。通过方方面面就能够让外国人深刻的理解了中国画的不容易。完了告诉他们中国画的工具、处理的方法，这样他们慢慢就把中国画和西洋画的距离拉近了，这样中国画在国际上的地位提高了以后。1979年我移民的时候，在香港居住了一年，在香港居住的时候，我们国家有一位画家的国画才卖600元港币，我收藏了这幅画，这幅画现在60万我都不卖。就说明这个画的价值在提高，为什么提高呢？说明国家强盛了，国家有能力来考虑到文化这块。而且中国画真正的价值越来越体现了出来。你现在看拍卖行是欣欣向荣，上亿的艺术品经常可以看到。国家的强盛保证了我们自己都有能力从国外把我们国家流失在各地的艺术品收购回来，这是非常好的一种现象。
中国画要推向世界，让世界认可有很多的做法。用中国画去表现异国的情调，他们所在国会很重视。如果你在所在国画关公和张飞，他们可能不理解，但是你用中国画的颜色去表现他们国家的题材，他们才会重视，他们才会把这样一幅中国画作为国家形象去展示。这是一个很好的结合方式，这个方式也是成功的。 | 
